电音厨房2017年终总结

一年一度无聊但又受强迫症指示而不得不做的年终总结,还是做完了。为了避免去年引起的争议,在此强调再强调,这25张专辑不是因为能够在每个人心里都非常的好,而是因为我个人今年非常的喜欢,个人非常的喜欢,个人。


所以,在啰嗦完这一小段,再告知一下,这25张专辑的选择,是10张Drum&Bass,10张电子音乐舞曲,和5张非舞曲类电子音乐组成。大段的文字不光你们不愿意看,我也不愿意写,总之,让我们认识这25张我2017年最喜欢的电子音乐专辑。









VA

15 Years Of Underground Sonics

Critical Music


2014年作为Critical Music厂牌真真实实走上一线Drum&Bass厂牌阵容的一年,不光诞生了Binary系列,还推出了乐界最著名的地下低音系列<Underground Sonics>,作为厂牌宣言的"地下低音"推动者,时至2017年,作为Critical Music建立十五周年,再度回到这个话题带来的合集,势必会受到整个乐界的关注,而事实上,15首新作的大集合也获取相当不错的回馈。除了Drum&Bass外,我们仍然能听到趋于170,150这样新BPM概念的Bass Music作品,这也是越来越模糊新概念Drum&Bass界限的最好代表。









Gerra & Stone

Polarism

Dispatch Recordings


获得年度最佳新人的提名但最终没有拿奖的Gerra & Stone,却依然拥有相当高的呼声。5年前从Proximity旗下发家,加入Dispatch后其实一直偏于平庸,没想到今年新专辑却极其出色的营造一篇恢弘的旋律佳作,对于音色的把控绝对是成功的关键点。









Survival

Take It Back

Dispatch Recordings


很久没有遇到"实际比预期更佳精彩"这种事了,Survival新专辑就完全让我惊喜了,一直在群里强调这一定会相当出色,却未曾想到做的如此完美。90年代开始做Jungle出身,2009年才在Exit Records旗下带来的首张专辑,就完全展现什么是正统Underground Drum&Bass,在去年Survival又拉来好友Script组建了SCAR,跑去Metalheadz旗下发行了口碑一流的<The Orkyd Project>专辑,今年再回到老东家Dispatch旗下带来这张<Take It Back>。从地下玩到Jump Up,从UK Bass Vocalist玩到女声,却拥有相当一致的舞池基调和一流的音色。








Dissident & Cyberworm

Antrakt

KOS.MOS.Music


Dissident的存在,是让我关注这张专辑的原因,当然KosMos近些年的表现可圈可点的地方实在很多。两位俄罗斯最不"安分守己"的才子,努力以最正常手法来合作完成一张专辑,这就是给我最直观的的听感。你也完全能轻松体验到,两位一直在折腾实验派Drum&Bass作品的人,"压抑"之下的那丝无法掩藏的别样音色。








VA

1985 Music Edition 1

1985 Music


在11月刚结束的2017年Drum&Bass年度大奖上,拿下"最佳新厂牌"奖项的1985 Music算是所有奖项中最众望所归的,短短1年多一点的时间里,这个厂牌完成了从担当伯乐挖掘新人,到集结乐界群英,再到质量高的令人发指的作品发行,无一不是堪称整个Bass Music界的一绝,加上老板Alix Perez的活跃与一流的人际关系,将1985 Music这个厂牌十足的个性魅力展现的一览无遗。



作为厂牌首张专辑,虽然是合集,但12首作品全部为新歌就足够吸引人,Alix Perez不光自己担当两首的制作,更邀请来Fracture,Chimpo和Skepitcal三人各合作一首,而久违的老大Sabre更是出面担当Drum&Bass新作<Holy Water>,合作好友Eprom,昔日Dubstep才子新人Monty更是出面重操Drum&Bass旧业。非常受关注的Juke/Footwork独立制作人Tsuruda也被邀请来旗下发表新单曲<Pack Heat>,更别提Compa,Deft和Halogenix这样熟悉的名字了。



整张专辑展现了Bass Music如今最聚人气的类型,Drum&Bass,Footwork,Juke/Ghetto以及Wonky Beats,这也是1985 Music发展一年至今的主要路线,十足Underground的色彩会让所有DJ爱不释手。专辑也只以3LP发行,在如今这个数码横行的快餐年代,作为一个地下厂牌,1985 Music坚挺着以实体黑胶发行的精神的确难能可贵。








Calibre

The Deep

Signature Records


毫无疑问爱尔兰Dominick Martin以Calibre在乐界的地位,不光是质量的保证,更是独树一帜的旋律派,他不光和已故的Marcus Intalex创办了乐界旋律口碑名厂Soul:R,自己创办了Signature Records厂牌,有着自己著名的创作系列Shelflife,从90年代至今,Calibre几乎每一张专辑都备受关注。在去年他带来独立实验专辑<Grow>让人耳目一新后,今年回归Drum&Bass的新专辑<The Deep>自然更受到关注。







Klute

Read Between the Lines

Commercial Suicide


乐界传奇Klute保持两三年一张高品质专辑的速度,并将自己的厂牌Commercial Suicide经营的无比顺畅,以稳为特色的他,在今年新专辑中依然没有辜负期待,没有固化在Liquid Funk的范畴中,在前半段柔和的旋律派作风之后,专辑后半小部分则玩上了以驰放甚至氛围概念的作品。








FD

Alone With Everybody

The North Quarter


伦敦地下俱乐部的中坚力量Freddie Dixon,虽然作品并不多,但在圈中却是大红人。在Lenzman去年年底创办了The North Quarter这个全新厂牌后,就一直致力于发行作品和宣传,其中重点便有Freddie Dixon化名FD在今年带来的MiniAlbum,也是他的第一张完整的专辑。其实在这11首作品的新专辑发行前,先行单曲过多已经导致新鲜感丧失了,但整体性却挽救了这张本身就应该非常出色的专辑,用了几段相当入耳的旋律氛围来推动每一首之间的衔接,这是在如今Liquid Funk已经泛滥的情况下,最巧妙的专辑结构方式。








BCee

Northpoint

Spearheadz


对于BCee的喜爱似乎是这么多年来的常态,不可否认他的每一张专辑虽然路线都相当一致没有太多突破,但是每张专辑的柔情和旋律都会有这么几首歌让人爱不释手。虽然2017年被称作Liquid Funk与人声作品公式化泛滥的一年,但BCee新专辑依然能够在此逆境中牢牢抓住乐迷的耳朵。








Parallel

The Past Is The Future

Monochrome


波兰厂牌Monochrome Recordings是如今仅存的,为数不多的还会做Atmospheric Drum&Bass的厂牌之一,而Parallel的出现更是为厂牌在2017年增色不少。一直在以深邃/氛围为主概念来打造独立Drum&Bass作品的Parallel,时隔七年带来的新专辑依然标榜意境与氛围的相互衬托,他更如同一个Ambient制作人,在自己的作品中加入舞曲的Beats一般。









Pessimist

Pessimist

Blackest Ever Black


今年最期待的地下低音大作,来自人气十足的实验低音厂牌UVB-76的创始人,Ruffhouse团队主脑Pessimist的首张个人同名专辑。在先行单曲出色的推动下,整张专辑突出的主题,就是在Ambient和Techno的推波助澜下,如何打造一张黑暗气息十足的地下低音专辑。








Synkro

Memories (2008-2011)

Apollo


在后传统Dubstep时期,Synkro这个名字绝对是令人关注的焦点,2015年在经典厂牌Apollo下的首张专辑<Changes>就以突破传统低音音乐概念,将氛围和缓拍的精华采纳其中。今年他新专辑<Memories>,收录了2008到2011这刚出道的4年间的作品,以更梦幻的Dubstep为主基调送出。








Special Request

Fabriclive 91

Fabric London


虽然我个人非常反感一张专辑糊弄一堆的类型,但对于一张DJ Mix专辑而言,统一的多元素路线绝对是让人欣喜的,正如Special Request这位骨子里都是Rave的人,给他放开手脚做一张DJ Mix选集,那就绝对是Rave年代的盛宴。Ambient开场后,从IDM玩到Electro,从Techno玩到Jungle,再加上他自己的复古新作,整张专辑宛如90年代最精华的地下舞曲的年会活动一般,满足你耳朵的任何一个方面。









Future Funk Squad

4

Error Music


2000年建军的Future Funk Squad,虽然是英国制作人Glen Nicholls个人化名,但实际运作中却拥有强悍的团队,在2006年首张口碑专辑<Audio Damage>获得极高的评价后,FFS这个名字就备受关注。今年上半年,FFS发布了之前为著名碎拍系列Y4K操刀的未发行混音专辑,提供免费下载,并于本月带来他的全新专辑<4>,回到90年代大量Rave元素,传统Acid,Breakbeat尽数展现出来。








DJ Stingray

Kern Vol. 4

Tresor


Kern系列以每年一张的速度发行,几乎每一张都以不同的风格占领它所在领域的上好口碑,去年的Objekt操刀的第三集便是年度专辑之一,而今年在Electro回潮的风头浪尖上,请来DJ Stingray这位老炮可谓再合适不过。27首选曲,新老作品通吃,堪称2017年Electro DJ Mix专辑代表。








Terrence Parker

God Loves Detroit

Planet E


底特律,现代电子音乐舞曲的重要城市之一,作为House音乐早期不可或缺的文化集中地之一,更是Techno音乐诞生地,它孕育了无数最具文化根骨的制作人和厂牌,其中便有底特律House派代表人Terrence Parker。虽然被冠以经典Techno之厂,但是Carl Craig在1991年创办的Planet E厂牌一直在传统House音乐上颇有建树,在2013年签下Terrence Parker之后,为其发行的新专辑口碑便直线上升,而今年这张回归传统Deep House的新作,和如今的EDM年代的格格不入,更是魅力之一。








DJ Roamin

That's How We Do It

Quantize Recordings


House音乐发展到如今的EDM年代,在流行化的方向上越走越迷失,完全消失殆尽的Groove真的让人无时无刻不在遗憾,好在我们依然能够偶尔听到老炮之声,90年代初的House老炮Romain Gowe以DJ Romain突然带来出道20多年来的首张专辑,不得不说是今年最惊喜的House专辑之一。House音乐如何在流行方向上保质保量,我相信十多年前已解散的Deep Dish就是最好的例子,如今在人声,律动,传统与流行程度上都把握十足的DJ Romain又再度向世人证明。








Carl Craig

Versus

Infine


Carl Craig大佬除了拉来之前深受Derrick May喜爱的Francesco Tristano来合作,更是请了Les Siecles管弦乐团来全程参与,做了一张超乎寻常的Techno。古典/管弦与Techno的结合,底特律各个大佬,例如Jeff Mills,Derrick May等人都做过,这个趋势甚至蔓延到Trance,Drum&Bass等各个类型圈中,而能够踏踏实实坐下来编曲,来做一张完成度极高的专辑,Carl Craig做到了。








Frequency vs Atkins

Mind Merge

Out-Er


在2013年,Moritz von Oswald和Juan Atkins组建的Borderland计划让所有Techno乐迷为之疯狂,去年两人的新专辑<Transport>又掀起热潮。而热衷于合作的Juan Atkins今年又再度请来Orlando Voorn,这位首批落足底特律的荷兰制作人,从90年代至今涉猎的风格无数,也是Rave的中坚力量,而此次以Techno路线的化名Frequency出现。








VA

Archiv 4

Raster-Noton


限量1000张的发行量使得这张一流专辑在发售的时候便被一抢而空。作为这个首屈一指的实验电声厂牌20周年纪念计划的一部分,专辑12首作品自然王牌云集,以实验和Minimal Techno为主题思路完成。








VA

Pop Ambient 2018

Kompakt


一年一度的Pop Ambient系列,不光是Kompakt这个全球最受关注的电声厂牌招牌,更是氛围音乐在电子音乐范畴的极致表现。从2001年的第一集至今18作,是完全推动氛围音乐在大众范畴的发展,如果说The Orb率先将这种音乐从实验和非电子音乐领域带入电音乐迷的视野中的话,那么Pop Ambient则真正在每一年给乐迷带来一顿丰盛的年度大餐。12位厂牌下不可替代的Ambient制作人/团队,12首全新作品,足够让2017年底的氛围乐界增添更多生气。








Arovane & Hior Chronik

Into My Own

A Strangely Isolated Place


作为一个以氛围和电子音乐为主思路的Music Blog,并在之后成立了厂牌,A Strangely Isolated Place这个名字绝对是大家所熟悉的,<Isolatedmix>节目从2009年至今已经延续70多期并受到极高的评价。2012年厂牌的建立,得以在氛围音乐上有更好的平台去推动和挖掘,2015年厂牌合集<Europe>更是口碑巅峰。作为IDM老将,Arovane与Hior Chronik的合作在2015年便结缘于厂牌下,作为两人的全新专辑,<Into My Own>更好的发挥了Hior Chronik在新古典上的绝佳思路。









Lav & Purl

A State Of Becoming

A Strangely Isolated Place


不得不承认Purl在他的音乐上有着非常高的灵性,尽管高产有时会限制了乐迷对他的看法,但每一年他都能带来这么一张相当棒的专辑,哪怕他化身Ziyal前往Drum&Bass界担当制作,也依然在自己作品中展现对氛围音乐的那种依念。再度和Lav合作,两人碰撞的火花继续在扩大,专辑除了惯有的Dub Techno与Ambient的交融,甚至加入了一些更趋于旋律的UK Garage元素,使得专辑后半段有着异常清爽的舞动感。







Visible Cloaks

Reassemblage

Rvng Intl


你几乎能在2017年各大杂志各大网站的年终总结里,到处看到这张专辑。来自美国的搭档Visible Cloaks,两人在十多年的合作中展现的契合度无可挑剔,Spencer Doran作为主脑在合作作品中插缝展露的Broken Beat气息更是令人印象深刻,在2015年上一张专辑中大玩Newage概念,到了新专辑里的IDM与抽象电声,正如以氛围垫底的万花筒一般精彩。









The Bug vs Earth

Concrete Desert

Ninja Tune


一次绝妙的跨界试验之作,一边是在Ragga,Dancehall,Dub上颇有建树的制作人The Dub,另一边则是Drone/Doom摇滚名团Earth,而专辑的监制更是柏林Glitch名角Pole担当。作为演出者,Earth的主脑Dylan Carlson成为专辑的灵魂所在,专辑以黑暗厚重的声音线条缔造出一派抽象世界。



来源:知乎 www.zhihu.com
作者:DuckMan电板鸭

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