营造。匠与匠心。
从图纸设计到最终效果呈现，营造过程格外重要。
传统意义上的营造，是一种身心一致的谋划（营）与建造（造）活动。尤其古典造园活动中，文人指导原则，工匠则负责对建造的研究。
近些年，由于专业的细分，通常讲的营造，往往偏重于造，指的是设计图纸完成后到现场施工完成这个阶段。
营造分离。从教育体系到工作模式，大多数设计师接触现场的机会甚少，与工人基本无交流。工匠的工作就是在现场按图纸浇筑混凝土，他们也几乎没有交流与了解设计理念的契机……这种现行系统导致设计意图不能完全落地，传统意义上追求"自然"的建造法日渐式微。
关于"自然"建造法。
园林景观有其本身的特殊性。
造园四要素：山水、地形、植物和建筑。除了建筑可以用图纸准确表达，其余元素均需要根据现场实际情况做调整。
设计，是空间从无到有的过程。现场营造，则是对空间的理解与深化，如何适宜地建造，是一种"见微知著"的过程。不同工人的理解，指向最终效果的无数种可能性。绿城"三分设计七分营造"的论断，正是基于此。
风华就是这样一个项目。
从立意到图纸，再到现场营造，那些景致背后的情感，以细节来一一还原。
月庭。
树，是最早确定的空间意向。空旷庭院中，有一棵姿态飘逸的树，偏冠。树冠恰恰好在硬质平台上方形成一片浓荫。
有"月庭"的命名，故而有了象征阴晴圆缺的月形蒲团。正好选棵开花的树，取"花前月下"的意境。
还原这个设计推导过程：
风华示范区两进庭院，四处焦点位置，均需特选苗木。设计在图纸阶段，选择2-3种备选品种，后期根据实际情况深化确认。
先根据空间的尺度，确定苗木形态和规格要求。
确定空间意境后，根据施工方提供的开花苗木照片，最终确定品种为八棱海棠。必须是河北怀来的海棠，因为在风口上，树形飘逸，树皮纹理苍劲，正符合项目的定位要求。
怀来海棠，不同于常规印象中椭圆树形。姿态飘逸，树干苍劲。
下图是月庭苗木的演变过程：
左一，是施工方提供的八棱海棠照片。拍摄于两年前。形态、规格与分枝点均符合设计初期设想。是整个项目最先确定的苗木意向。
左二，2016年4月初，怀来县。北方海棠林没有明显标识区分。为了这棵两年前的树，我们在田间反复转悠三个多小时。然而，再见到它，因为炎夏缺水，树枯死大半，唯余顶部数枝绿叶……却是不能再用了。
左三，最终确定的替换苗。胜在满树花芜，姿态轻盈。
左四，长途运输导致的苗木过度修剪。原本能填满整个院子的蔓长枝条，只余两个枝杈。甚为痛心。
最终景观效果。用小朴树替换修剪太过的八棱海棠。依旧月下，不见花前。是关于月庭的一个小遗憾。
营造是这样的过程：以什么姿态去做永远比用什么方法去做要重要的多。接受践行过程中的一切变数，并尽可能的去展现效果。一种"既来之则安之"的哲学态度。
山庭。
纳山势于方寸之间。是山庭的空间立意。
山。最初设想是类似盆景的方式。传统叠石，利用新材料，比如镜面不锈钢，做反差处理？形式创新，还是材料创新？
山庭，在思考和探讨过程中日渐清晰。
我们刻意避开了条石、片岩及叠石等常规做法，而是采用几块泰山石，利用原石外皮起伏的形式，切片、整形、重排。取其自然真趣。
调整是漫长而痛苦的过程。先期对于景石用量的估算不足，原石切片体量偏厚重，现场山势不明显……会让人疑惑甚至怀疑这样的尝试是否可行。我和设计团队，在现场，根据片石的落位继续调整、优化，用炭笔在片石上画出需要修整的轮廓……日复一日。修形和调整落位是一个枯燥而痛苦的过程。我们孜孜不倦。因为热爱。更因为相信。景致，会引领我们，逐渐找到，它原本应该呈现的样子。
调整好片石落位，现场依旧是一片杂乱——建筑垃圾、碎石和包装纸。随着一声"哐当"，凿子应声而断。完成它的最终使命。而片石，已然有了山的起伏……
片岩完成后，进入植物营造阶段。
一棵树，还是两棵树。
最终数量，取决于现场空间尺度，以及选定苗木的树形与规格。
主景树，结合片岩，形成相迎姿态。树冠稍稍高过屋檐，做视线的延伸与引导。而整个庭院空间，沿用国画的留白技法，将植物控制在画面一角。
空间设计确定，树形及规格要求也相应确定：廊高3.6米，故而主景树高度4.5-5米。主景树，不论一棵，还是一组，占据空间约1/3的位置，将大面留白……亦是源自幼时临摹山水画的经验。
选苗：
花木市场的造型松，多偏匠气。它们大多做成迎客松的姿态，枝叶层层分明，如云。美，却缺乏风骨。
我更偏好形态自然的，依稀可见生长于野的不羁。树皮斑驳。松针疯长。
树干宜苍劲，树冠宜飘逸。
逛遍花木市场，终于在墙角看到一棵黑松，疏影横斜，枝干微曲。独株成景。奈何被人捷足先登，早半个月下了定金。
选苗往往如是。得之，我幸。不得，我命。何尝不是中国古人"顺其自然"处世哲学的某种投射。
退求其次，最终选定一棵约5米高的黑松，枝干偏向一侧，苍劲挺拔。只是主干无分枝，冠下稍空。故而在庭院一角增加一株小松，与其呼应……
片岩。苍松。清理完现场，洒上砾石的那一瞬间……忐忑。惊喜。相互交织。呼吸停滞——眼前，景致简洁。意境深远。正是期待中的样子。
我宁愿相信，所有的景致，一直都在。设计，是景致的回归……营造的过程，与其说是设计意图的最终落地，不如说是景致的返乡之路。
作为甲方设计师，我更愿意将自己定位成一名匠人。以贯穿项目始终的探究之心，把"自我"搁置进"空间"，去停留，去感受，去质疑，去推敲。
亲手去实践。
"匠"，是一种态度。执著。一切的可能性。以及，第101种尝试。
从树的朝向，到片石的落位及起伏形态调整……细节，是对意向的还原与升华。
"匠"，亦是一种顺其自然。
营造过程中，有一个现象——越是想表现"自我"，真正的"空间"就越造不出来。我们常常说的匠气，是看似完美的形式下神的缺失。它更像一种对自我的苛刻要求。
触景生情。兴发感动之后，接受不完美的永恒，类似禅的精神。那种自然而深远的空寂。有形的美得以欠缺，却可以有深层，无形之美的追求。
正如那些景致背后……
山庭中一大一小两相宜的黑松。
月庭曾经的"花前"。
水庭，鸡爪槭的前世今生。
……
前世：初进场的鸡爪槭，曾被诟病偏冠、形态太野。
今生：经过疏枝处理，鸡爪槭形态飘逸、洒脱。
现场，有"衣带渐宽终不悔"的执著，更要有包容错误的弹性。
那些完美与不完美之间的纠结……最终落成，与其说是一种妥协，不如说是顺其自然。一种朴素的情感回归。
所有文明的伟大之处都在于其差异丰富的细节。
项目的落成，意味着一个阶段的结束，而另一种意义上的空间营造才刚刚开始。设计师提供了一种暗示多种可能性的场所，但并未决定它。后续使用者的使用和阅读将成为它带来的真正震撼的效果。
原本，风华无边……
来源：知乎 www.zhihu.com
作者：窈慕颜
【知乎日报】千万用户的选择，做朋友圈里的新鲜事分享大牛。 点击下载
没有评论:
发表评论